تابلو نقاشی Nude in a wood اثر هنری ماتیس

انفجاری از رنگ‌های زنده و خالص، از سبز و نارنجی گرفته تا صورتی و بنفش، فضای این اثر معروف هنری ماتیس با عنوان "Nude in a Wood" (به معنای برهنه در جنگل) را می‌سازد. این اثر در سال ۱۹۰۶ و در نزدیکی شهر کولیور در سواحل مدیترانه‌ی فرانسه خلق شده و همسر ماتیس، آملی، مدل نقاشی بوده که در دل طبیعتی پرشور و رنگی حل شده است.

نکته‌ی جالب این تابلو نقاشی، جایگاه تاریخی‌اش است: طبق مستندات موزه بروکلین (محل نگهداری اثر اصلی)، این نقاشی اولین اثر ماتیس بود که وارد یک مجموعه‌ی هنری آمریکایی شد و همچنین اولین نقاشی ماتیس بود که در نیویورک به نمایش درآمد؛ در گالری معروف "291" که توسط عکاس نامدار آلفرد استیگلیتز اداره می‌شد. این اثر بعدها در نمایشگاه تاریخی آرمری شو در سال ۱۹۱۳ نیز به نمایش گذاشته شد، رویدادی که هنر مدرن اروپا را برای اولین بار به مخاطب آمریکایی معرفی کرد.

از نظر سبک، این اثر دقیقاً در دوره‌ی گذار ماتیس از نئوایمپرسیونیسم به فوویسم قرار دارد؛ می‌توان هنوز رد ضربه‌قلم‌های نقطه‌ای در گوشه‌ی پایین چپ تابلو را دید، در کنار لکه‌های بزرگ و جسورانه‌ی رنگی که سبک شاخص فوویسم محسوب می‌شوند. فوویسم، جنبشی که تنها یک سال پیش از خلق این اثر توسط منتقد لویی ووکسل نامگذاری شده بود، رنگ را نه ابزار توصیف طبیعت، بلکه ابزار بیان احساس می‌دانست.

ترکیب‌بندی اثر با درختان سبز پررنگ، شاخه‌های بنفش و قرمز، و لکه‌های نارنجی و صورتی، حس پویایی و انرژی خامی را منتقل می‌کند که در آثار اوایل قرن بیستم ماتیس به‌وفور دیده می‌شود. عنوان "MATISSE" با تایپوگرافی ساده در پایین طرح، امضای نهایی این تابلو را کامل می‌کند.

این تابلو در مجموعه‌ی تابلو آثار هنری متیس دکوریتم جای می‌گیرد؛ مجموعه‌ای برای علاقه‌مندان به هنر مدرن و رنگ‌های جسورانه‌ی فوویسم. همچنین بخشی از مجموعه‌ی گسترده‌تر تابلو هنرمندان معروف فروشگاه است.